三仕爵木业：质量与服务并行，市场竞争显优势\企业建议取消木地板消费税

受益于三四线城市消费升级，红木家具市场近年来快速发展。红木家具定制厂家可以最大程度的满足用户个性化需求，充分合理地利用有效的空间，成为最大受益者。

受益三四线城市消费升级，红木家具市场近年来快速发展。一方面，居民收入持续增长，不断缩小的城乡居民收入差距有效提振三四线居民的购物能力，家居消费亟待升级。另一个方面是一二线城市房价的不断走高，迫使许多外来务工者重回三四线城市生活，而作为新城镇化的主战场，三四线城市将成为政策、资金的密集区，释放大量土地，产生很多需求和机会，这将吸引更多人口回流三四线城市。

此外，三四线城市房地产销售加速叠加购房收入比的持续下滑，未来购房需求有望持续攀升，家具市场受益于“地产后周期”效应，市场空间广阔。

目前中青年作为家居消费的主流消费群体，家居消费群体风格多样化、需求差异化，相较于成品家居，定制家居产品可以最大程度的满足用户个性化需求，增加家居装饰的整体性和艺术感;同时在中小户型占主导的背景下，消费者对空间利用率的要求提高。

定制家居根据消费者室内空间布局特点进行产品设计，可以充分合理地利用有效的空间，因此定制家居市场需求将不断提高。

此外，目前精装修住宅在我国的住宅总量中占比较低，根据数据，全国住宅平均精装修比例不足10%，而发达国家诸如日本、瑞典、法国、美国、德国等精装住宅占比均达到了80%以上。我国住宅精装修前景十分广阔，为定制家居产品也提供了广阔的市场需求空间。

今年作为艺术大年，世界级展览层出不穷。年初国家博物馆的“罗马与巴洛克艺术”、“玛雅：美的语言艺术展”；首都博物馆的“凤舞九天:楚文化特展”；以及中央美院的“第二届CAFAM未来展：创客·中国青年艺术的现实表征”，都为2015年艺术兴起开了一个好头。年中恰逢两岸故宫共庆90周年，由台北博物院举办的院庆大展“神笔丹青--郎世宁来华三百年”“天保九如：九十年来新增文物选粹”特展；北京故宫博物院慈宁宫等四个新开放区域正式迎客，8个文物精品展同时亮相，90年来从没对外开放的西路区域，神秘的慈宁宫花园、“甄嬛故居”寿康宫以及国之重宝《清明上河图》的再次面世。这些艺术大展无一不是中国艺术发展重要里程，作为高速发展的艺术文化产业，在当今文化需求及审美需求的推动下，已经逐渐走进寻常百姓身边，就在前不久“艺术南京”2015国际艺术博览会展出的毕加索、莫奈、梵高等国际著名艺术大师的作品也让南京市民领域了西方艺术之美。

记者获知，由南京正大拍卖举办的正大艺术周也即将在南京拉开帷幕，“观木乾坤”明式家具精品展也将在南京展出。在欣赏了众多丹青之美，西方美学之后，不如让我们来看看中国传统艺术文化不一样的东方之美。此次正大艺术周除了独具东方特色的明式家具展之外，更有国立文博机构的一线研究馆员的现场授课，讲述来自东方、来自中国的艺术。而在活动的最后一天，正大拍卖将举行“千足金条换黄花梨”的活动，真金换木头这一举动也引起了众多关注。南京正大拍卖的发言人称他们此举是想引起人们更多的关注中国传统木文化及古典家具这一独具中国的特色的美学代表，他们为此也准备了百万金条，之所以选择黄花梨这一特殊树种，也是因为其独特的中国代表性。原产于中国海南的黄花梨被称为木黄金，其产量稀少、材质名贵，亦濒临灭绝。而黄花梨早在明代就是皇室及文人士大夫阶层所钟爱的木材，随着中国明式家具的世界影响力日益增加，来自全球各地的艺术机构及著名收藏家也越来越多的关注于这一本不起眼的艺术品类。明式家具能够有世界级的影响力，主要是其暗合了西方现代艺术追求简约的精神，传承千年的榫卯构造已经能够充分体现这种“少就是多”的现代性，将必要的榫卯隐藏于狭小的三维空间里，外在却不着痕迹，这就是我们现在经常说的极简主义设计，同时也是中西美学追求最具代表性的相通之作。

活动地点：南京市秦淮区江宁路1号正大古典家具艺术馆。

活动日程：

10月20日“观木乾坤”明式家具精品展

10月21日“正大私塾”明式家具大讲堂（私人银行专场）

10月22日“正大私塾”细说文房清供

10月23日“正大私塾”中国千年玉文化

10月24日“黄金换黄花梨”全城搜索木黄金

成都人喜欢玩，由此玩出了以农家乐为代表的乡村旅游业，成都人喜爱文化，由此成就了西部文创产业翘楚地位。在产业跨界融合的今天，如果将阳春白雪的文创产业与土得掉渣的农家乐来个跨界融合，又将出现什么样的效果?现在，这种奇妙的跨界融合已经出现在三圣花乡国家4A级风景旅游区。一种由农家乐和文创产业融合而生的“艺术农家乐”，为三圣花乡传统产业的转型升级和可持续发展注入了永续动力。

近日，记者走进了三圣花乡幸福梅林一探究竟。拙木·生活、云上居、鸿翰阁、见山书房……传统的川西风格农居和精美的小院貌似传统农家乐，走进则发现其内大有乾坤。

小院落大乾坤创意设计与自然相得益彰

走进云上居，扑面而来的是古雅的艺术气息。在不大的茶室正中，是巨幅的泼墨写意山水画，旁边的墙上错落有致地挂着字画，细看落款，竟然都是名家手笔。云上居的主人叫秋侃，是本市一位小有名气的藏家。他颇为得意的介绍到，自己以前的工作室在市内，之所以搬到这里，是喜欢幽静恬雅，适合静下心研习和交流。

“这里已经成为部分书画名家和收藏爱好者定期聚会的场所。”秋侃表示，云上居浓厚的文化氛围吸引来的不仅是文人雅士，对普通人游客来说来这里，看看名家字画，淘一两件喜爱的古玩，甚至和艺术节和藏家交流，也相当有吸引力。

清中期的五层镂空雕花大床、光绪年间的举人文魁牌匾、价值数十万元的乌木艺术品……在云上居对面的拙木·生活，是一个集制作、设计、展示为一体的木艺创意设计工作室。

“我平时最大的兴趣就是去乡间寻找，不论是材料还是灵感，因为在城市里已经基本找不到传统的东西了。”工作室的主人李刚，既是一位企业家，也是一名创意设计师。他坦言，把拙木·生活工作室搬到幸福梅林，即是设计艺术从现代向传统的回归，也是生活追寻和谐自然的本能驱动。“家具在这里既是展示，也是用具，与自然相得益彰，自成一景。”

清源际邀南北名家笑谈艺术人生

新年伊始，“梁时民中国画作品展”在三圣花乡清源际艺术中心举行。画展展出了四川美术家协会常务副主席兼秘书长、四川美术馆馆长梁时民新近创作的60幅中国画，让众多到三圣花乡游玩的游客得以领略中国传统山水花鸟画的水墨晕章。

“画展期间吸引了数千书画爱好者和游客的参观。”据清源际艺术中心董事长刘海波介绍，成都清源际艺术中心是集艺术品交易与收藏、艺术收藏品鉴赏与展示、艺术创作与交流、艺术信息传播与推广、学术研究与探讨为一体的专业性文化艺术机构，是以艺术家驻留计划为核心的专业艺术写生创作基地。园区内设20余间可同时容纳多名艺术家进行创作和住宿的工作室，为艺术家驻留计划提供了完备的配套设施，吸引了梁时民、秦天柱、刘德扬等著名艺术家在此驻留创作。

“我很喜欢荷花。此处的荷塘激发了我的创作灵感。”在采访期间，记者有幸遇见了在清源际驻留创作的成都画院画家刘德扬，据他介绍，清源际与喧嚣闹市比邻，但幽静与平和的环境仿佛让您置身于世外桃源。刘德扬在此留驻期间创作了《细雨霏霏》、《秋意春光》、《冠冕堂皇》、《自在蜻蜓款款飞》等一系列荷花题材精品。

雅俗共赏的文化创意产业发展模式

“在锦江区，蓝顶艺术中心、画家村和许燎源博物馆等已经与三圣花乡融为一体，形成了自然风光与人文艺术共同发展的文化创意产业发展新模式，成为成都乃至四川文化创意产业发展的沃土。不同层次的“艺家乐”扎根三圣花乡，形成了一种雅俗共赏的文化创意产业发展新模式，这种模式的产生与传统文化分不开，很有中国特色。”

针对三圣花乡的跨界融合发展，记者采访了西南财大天府学院艺术研究所所长李孟曦。他认为，这种发展与锦江确立的“1+4”的产业体系密切相关，是近年来锦江区推动产业转型升级取得的成果显现。

“三圣花乡的景色美化了环境，而文化创意则提升了三圣花乡的品位。”在李孟曦看来，三圣花乡是国家4A级风景区，周边的农家乐将风光旖旎的自然景色展示给市民。在三圣花乡的蓝顶艺术中心、许燎源博物馆和众多“艺家乐”则给市民提供了艺术的熏陶。

为三圣花乡可持续发展注入永续动力

“现在人们来三圣花乡，不只是吃饭喝茶，还可以感受慢生活和艺术生活。”四川省社科院研究员李明泉认为，“艺家乐”代表着越来越多的文化创意产业从业者甘愿放弃繁华生活，来乡村追逐个性、寻觅新生活的同时，他们也正在改变着三圣花乡的面孔，丰富着三圣花乡农家乐的内涵。

在李明泉看来，这些“艺家乐”的主人如同新生代“文化人”，他们带着个性元素注入三圣花乡，提高了农家乐的文化品位和含金量。“艺家乐”的出现，不仅丰富了三圣花乡传统产业内涵，也提升景区品质、建立文化产业支撑、带动居民增收，进一步促进传统文化与当代文化、城市与农村的和谐交融，为三圣花乡景区可持续发展注入了永续动力。

“艺家乐”造就不断“改变”的产业新时代

其实，上述案例只是三圣花乡以文化创意产业为引领，推动业态转型升级，突破传统“农家乐”向“艺家乐”转变的一个缩影。

近年来，三圣花乡以乡村旅游为文化载体，以原创艺术为文化主题，以文化创意艺术产业链为导向，通过打造融艺术创作、交流、展示、拍卖销售为一体的原创艺术家和文化创意产品交易集散地，使之成为全国乃至世界首屈一指的文化创意产业示范园区。

在这其中，不论是居于引领的许燎源博物馆和蓝顶艺术区，还是新兴的云上居和清源际，这类以文化创意为业态的“艺家乐”，如今在三圣花乡已经有近30家。虽然在三圣花乡200多家农家乐中，所占比例不到15%，但它们正悄然改变着三圣花乡的面孔。对其经营者而言，艺家乐是个“壳”，里面装着不同寻常的文化内涵和生活态度。但对产业业态而言，则昭示着在经济新常态下，不断被跨过的产业界限，需求的无所不求，服务的不所不在，供给的无所不能，造就了一个不断“改变”的产业新时代。

如果说，艺术品代表了整个人类文明的最高峰，那么绝大多数艺术品都和普通人距离甚远，时光的流逝，朝代的变迁，那些美好和痛苦的回忆，一次次的在古代艺术品身上得到展现。珠宝、瓷器、青铜、绘画和美术作品，这些人类艺术品的顶级作品，一件件都躺在博物馆的玻璃橱窗后，静静的等待世人的光临，那种可望不可及的距离，让这些艺术珍品和平民百姓隔岸相望，躺在人们的想象之中。

只有家具，这种可以使用的艺术品，几百年来，一直和普通人保持着亲密接触，从维多利亚和阿尔伯特博物馆(Victoria&AlbertMuseum)到中国故宫(theImperialPalace)再到中国山西、安徽，这些家具传递出一个信息，那就是艺术和生活、收藏和实用，可以完美的结合在一起，正因如此，近年来中国市场红木家具销售火爆，而2009年意大利米兰展上，几大家具品牌联手推出柚木家具，也代表着国际顶级家具制造商，对高端奢侈品家具价值回归的认可和悸动。

2006年，泰坦尼克(TITANC)号上的遗物，一把柚木折叠椅拍出10万美元的价格，这把陈旧的折叠椅身世很不普通，94年前的4月12号，摄影师安德鲁.罗伯茨先生应邀给一对新婚夫妇拍摄照片，新娘要求在当时最豪华的游轮泰坦尼克号上取景拍片，拍完之后，摄影师从泰坦尼克号上留下了这把折叠椅作为纪念品。

而几天之后，新郎新娘就随着泰坦尼克号一起出海处女航，留在了寒冷的大西洋海底，海难发生后，这把椅子被罗伯茨先生家族珍藏了接近百年，拍卖行的一位专家称“这是一段美丽的爱情故事的见证，你购买的不是一把柚木椅子，而是一段历史”。

古家具的独特魅力，使得它深受收藏家的青睐，在众多的古家具中，又以中国的明式家具，欧洲的哥特式家具，巴洛克家具最受收藏者器重，世界三大家具中，无疑以巴洛克家具最为奢华，深得欧洲宫廷喜爱，巴洛克家具来源于意大利，盛行于法兰西，提到巴洛克家具，就不能不提到一个人，法国国王路易十四。

这个欧洲历史上最著名的君主，把巴黎打造成了欧洲的客厅，极尽奢侈的能事，使得巴洛克艺术成为了整个欧洲历史，乃至世界历史上的艺术顶峰，至今无人能及，名贵木材，象牙、黄金，大量的精美手工雕刻和艺术想象，使得巴洛克家具成为了奢侈的代名词。

在欧洲，能够拥有一件巴洛克时期的柚木家具，无疑是上层社会的身份象征，近年来，欧洲拍卖市场上，佳士得和苏富比拍卖行屡屡拍出欧洲古董家具的天价，欧洲古董家具收藏升温显著，而中国市场上，带有民族意味的黄花梨家具，也叠创新高，深得中国富豪的喜爱。

来源：华夏收藏网